直接交易,瓷器交易

唐末、五代青瓷采用划花装饰，纹饰题材多为水波与花草纹。
宋代装饰技法主要是刻花、印花、划花以及模印刻划相间，以刻花、印花为主。北宋中期刻花发展成熟，刀法犀利，线条刚劲有力，刀痕有斜度，是宋代刻花技法中者。北宋晚期的印花也很精美，布局严谨，对称匀衡。纹饰有缠枝莲、把莲、牡丹、缠枝菊、波浪、飞鹤、飞蛾、犀鹤、博古、海水游鱼、莲塘戏鸭和婴戏图案等，纹则是宫廷瓷器题材。水波纹外一般刻划以六角形边线，水波中三鱼多见。婴戏图案则以荡秋千为主。宋代花纹装饰特点是，早期于器面刻划简单的花瓣纹；中期则花纹满布器面；到了晚期花纹线条大多纤巧。

古时的窑成火石红，其当时的面貌，只能从现代瓷器上推知。其经历了若干年后，面且全非，其它的一系列古瓷持征干扰了它。所以寻找古瓷特征，则以后出火石红为主。一般会出现在器物的凹处丶支钉上丶片缝上丶吐筋线上丶火性土垢上，并面上会有金属，这是千年氧化加之火性外吐所致。时间不超过几十年的，不会产生金属光。年代越久远，金属光越强。火石红的主体成份是氧化铁红。若瓷质本身的含铁量极低，则不容易找到火石红，有的须借助百倍放大镜。若是一点儿火石红也找不到，则可判为新瓷。若是瓷器凹处的后出火石红的金属光不明显，则需结合其它古瓷特征综合判判。

瓷之型代表和展现着历史、人文、政治、经济乃至形制和生产力发展的传承脉络。是一个时段政治经济发展演绎过程直接的体现。由于是贴切、真实的人文浓缩，因而，我们研究认识瓷之型的演绎过程也便于了解社会的进程与发展。如果我们对某一类的器物，从起源到发展的全过程有一番系统的了解，如瓷壶类，那么我们从器型，全然可以粗略地以型断代，然后依据同时代的取材、用料、配方工艺、人文历史等进行的核实论证，就完全有可能准确的断其年代。假如说年代确立不了，那就容易张冠李戴，形成老虎吃天，无法下爪。由此可说，鉴定瓷器，观型断代是坚定的要素。

轻重感
钧窑玫瑰紫釉鼓钉三足洗
瓷器的轻重是相对的，没有的标准，因而需要大量的上手实践和感知揣摩，才能形成既贴近客观真实又有个性差异的“轻重感”。瓷化度的高低、胎体或釉层的薄厚、器皿的大小等任何细微的差别，都足以导致瓷器轻重的变化。
北宋龙泉窑青瓷多管瓶
我们只有通过尽可能多的上手实战，并不断自我感知、体悟、对比、修正，才能终找到适合自己用来区分新旧好坏真假仿赝的轻重感。而一旦形成自己的轻重感的系统和体系，对于不明瓷器的断代以及区分窑口、品质、品位和新旧、真假、仿赝等都有的重要作用。
清雍正仿汝釉扁腹绶带葫芦瓶
【提示】手感尽管很重要，具有一定的准确性、可靠性和性，但由于其具有必然的模糊性、差异性和含混性，不可量化、复制和对照，因而也往往作为观感目鉴的必要补充性的辅助手段来使用，很难当一面、一锤定音。

温凉感
北宋汝窑莲花氏碗
温凉感是区别瓷器品质优劣、品位高低的分水岭和试金石。的瓷器，尤其是宋代五大名窑的瓷器（特别是的哥窑、汝窑瓷器），的确像宝玉和宝石一样，温润如玉、冬暖夏凉！
【提示】许多瓷器在同等条件下的温差确实明显存在，这也许与“玛瑙入釉”或者古人的“爱不释手”有关。

粗细感
宋官窑贯耳穿带瓶
瓷器的品种窑口不同、历史年代不同、保存环境不同、脱玻程度不同，都会导致瓷器釉面粗细感方面的差异和不同。
古代民窑的瓷器，往往简易、粗糙、率意，其粗细感为粗糙；古代官窑瓷器，尽管技艺水平和用工选料方面为历代之，但终究逃脱不掉历史自然衰变的法则，所以其手感并不如近现代的新瓷那样精细，反而略显粗糙。
宋定窑绿釉印花荷花蝴蝶纹碗
【提示】古代官窑瓷器却往往寓巧于拙、驭精于粗、御美于陋，简约而不简单，朴素而不普通，平凡而不平常，这是值得把握的。