此外，2012年在蘇富比中國瓷器及工藝品秋季拍賣會上，一只清乾隆 黃地洋彩「福壽連綿」圖綬帶葫蘆扁瓶更以1.0706億港幣拍出，創(chuàng)造了當(dāng)時香港粉彩彩瓷器拍賣紀(jì)錄，而此前估價僅為80-100萬元人民幣。2011年，又一件“清乾隆 青花粉彩游春圖雙耳瓶”，成交價為1.19億元人民幣幣，這些活生生的數(shù)據(jù)足以說明了市場對乾隆時期價值的高度肯定與需求。

在中國的制瓷歷史上，鼎盛的時期莫過于清代，清代既傳承了明代的青花、五彩，又在其基礎(chǔ)上了粉彩、琺瑯彩和古銅彩等多種彩瓷技術(shù)。從景德鎮(zhèn)的瓷器生產(chǎn)工藝上就得以見證，在康熙、雍正、乾隆時期，景德鎮(zhèn)瓷藝達到鼎盛，出現(xiàn)了眾多造型特、風(fēng)格鮮明的精美瓷器，不僅器型相當(dāng)豐富，各種顏色釉和彩裝飾瓷器也品類繁多，粉彩花蝶紋賞瓶就是其中的一種。

中國古陶瓷制作的歷史雖然十分悠久，但受陶瓷材質(zhì)的限制，陶瓷的裝飾手法非常有限，基本采用的是彩繪和刻劃這兩種技法。彩繪是通過在器面施以色彩和圖案來表現(xiàn)一定的主題和意向，這種技法源自上古時代的彩陶，逐漸發(fā)展到釉上彩和釉下彩，并延續(xù)到現(xiàn)代，貫穿了中國陶瓷史的整個過程。而刻劃這種手法則是通過在陶瓷表面刻劃出線條和圖案來達到裝飾陶瓷的目的，在漫長的實踐過程中，又進化出鏤雕堆塑等更為復(fù)雜的技法，使陶瓷的裝飾由平面進入立體的階段。